Духовное наследие народа: как развивалось казахское танцевальное искусство
Опубликовано:
Корреспондент NUR.KZ рассказывает об истории самобытного казахского танца, его видовом разнообразии, а также его трансформации в профессиональное сценическое искусство.
Танец как отражение жизни
Искусство казахского народного танца формировалось в течение как минимум нескольких веков. За это время копилка духовных богатств народа пополнилась многими танцами, которые не только сохранились по сей день, но и остаются важным элементом самобытности казахов.
В прежние времена культурная жизнь казахского народа, впрочем, как и любого другого, была тесно переплетена с трудовой деятельностью. Это неудивительно, ведь значительную часть времени люди охотились, выращивали урожай, занимались собирательством, то есть пытались выжить. Постоянная вовлеченность человека в работу отразилась на формировании танцевальной культуры.
К примеру, у казахов по сей день представлены танец ткачей (өрмек би) и танец, имитирующий валяния войлока (киіз басу). Вообще, повседневные бытовые дела очень часто находили свое дальнейшее отражение в танце. Одним из ярчайших примеров этого интересного перехода можно назвать танец казахской девушки, угощающей гостей кумысом.
Другая важная сфера жизни казахского народа в прошлом – это военное дело. Соответствующие танцы демонстрировали не только артистизм исполнителя, но и их храбрость, дух и любовь к родине. Примечательно, что некоторые танцы с оружием (зачастую воображаемым) исполняются девушками, например, танец с луком (мерген би).
Подражание братьям нашим меньшим
В казахском танце очень хорошо проявлена неразрывная связь человека с природой. Так, известны танец, демонстрирующий процесс охоты беркута на зайца (қоян би), медвежий танец (аю би), танец верблюжонка (бота би), танец-подражание прыжкам горного козла (ортеке). Многие казахские танцы, в которых иллюстрируются повадки животных, имеют шутливый и иронический характер.
В этой разновидности танцев, безусловно, выделяется қара жорға (можно перевести как "вороной иноходец"). В нем, с одной стороны, передана манера движения сильного жеребца, вольно несущегося по бескрайним степным просторам. С другой стороны, танец отражает настроение веселого джигита, скачущего верхом на лошади.
Интересно, что қара жорға не всегда пользовался большой популярностью и обрел новое признание лишь после обретения Казахстаном независимости. В декабре 2011 года демонстрация этого танца нашими соотечественниками попала в книгу рекордов Гиннесса как самое массовое исполнение қара жорға. Аналогичные варианты танца также очень популярны среди киргизов, башкир и казахов, проживающих в Китае.
Другой примечательный танец, имеющий отношение к окружающему нас миру, – это құсбегі-дауылпаз. Первое слово означает человека, умеющего мастерски охотиться на дичь с хищной птицей, а дауылпаз – это небольшой барабан. Құсбегі-дауылпаз танцуется группой исполнителей, среди которых двое главных. Один из них играет роль құсбегі, другой выступает в роли музыканта, играющего на барабане.
Перерождение простого танца в нечто большее
Важную роль при исполнении казахского национального танца играет музыкальное сопровождение. За многими народными танцами закрепился определенный кюй, под аккомпанемент которого он исполняется. К примеру, вышеупомянутый танец қара жорға у многих ассоциируется с одноименным ритмичным кюем. Авторство последнего вызывает споры по сей день, по некоторым данным, его написал известный казахский кюйши Таттимбет Казангапулы.
Интеграция казахского национального танца на профессиональную сцену началась во второй половине 30-х годов XX века. В то время большие силы были брошены на сбор и популяризацию фольклорного наследия народов СССР, в том числе казахов. Примерно тогда же началось развитие казахского балета, который во многом основывался на традициях древнего танцевального искусства.
Таким образом, казахский танец обрел новое воплощение. Это стало возможным благодаря кропотливой работе тех, кто собирал и систематизировал народное наследие, а также труду балетмейстеров, композиторов и мастеров танца. Среди последних стоит выделить знаменитую казахскую танцовщицу Шару Жиенкулову, ученицу не менее знаменитого Александра Александрова.
Шара Жиенкулова стояла у истоков казахского хореографического искусства и в 1938 году (в возрасте 26 лет) стала народной артисткой Казахской ССР. Также в историю казахского танца свое имя золотыми буквами вписал Даурен Абиров, считающийся первым казахским балетмейстером.
Нашли ошибку в публикации? Сообщите нам об этом.
Оригинал статьи: https://www.nur.kz/society/2267715-duhovnoe-nasledie-naroda-kak-razvivalos-kazahskoe-tancevalnoe-iskusstvo/